Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

Hasta ahora habíamos hablado de móviles con cámaras y aplicaciones de edición y, por supuesto, con la posibilidad de subir y compartir las imágenes realizadas. La reciente aparición de la Samsung Galaxy Camera da una nueva vuelta de tuerca en este tipo de aparatos: lo que se nos propone en estos momentos es una cámara con móvil, es decir, un dispositivo fotográfico con la calidad de una cámara (16 megapíxeles, Zoom Digital/ 21x Óptico) y las prestaciones renovadas de intercomunicación de las imágenes.

El catálogo de esta nueva cámara-móvil no tiene desperdicio desde la perspectiva del proyecto LIBERTAD PROGRAMADA, y nos invita a una reflexión sobre los códigos y estereotipos publicitarios en torno a las prácticas contemporáneas de la fotografía.

 

El texto y las imágenes están tomados de la página web oficial de Samsung. La negrita es nuestra.

"Prepárate, porque el mundo de la fotografía ya nunca será igual. Samsung Galaxy Camera te acerca a un nuevo concepto de fotografía digital con la potencia del sistema operativo Android Jelly Bean. Te presentamos la cámara más inteligente del mercado, con una increíble calidad fotográfica, varios modos de disparo profesionales, nuevas opciones de edición y una gran cantidad de aplicaciones. Nunca ha sido tan fácil y divertido convertirse en fotógrafo profesional.

COMPARTE Siempre conectado

¿No tienes conexión WiFi o por cable? ¡No hay problema! Con Galaxy Camera estarás conectado dondequiera que te encuentres. Comparte o transfiere las imágenes a tu portátil para hacer copias de seguridad al instante.

Conectado en todo momento. Deja tu portátil en casa y ahorra espacio en tu maleta. Galaxy Camera es la única cámara realmente conectada del mundo. Podrás conectarte, subir, compartir e incluso postear en tus redes sociales preferidas directamente desde ella. La próxima vez que vayas de vacaciones y desees compartir tus recuerdos al momento, todo lo que necesitarás será tu Galaxy Camera.

 

Auto Upload.  Guarda tus fotos en la nube de manera automática. Gracias a la útil característica Auto Upload de Galaxy Camera guardarás de manera automática todas tus fotos en la nube justo en el mismo momento en las que las has hecho. Tan sólo elige dónde la quieres guardar y haz la foto. Tu Galaxy Camera la subirá donde tú le hayas dicho.

Share Shot. Dispara y comparte en tiempo real. ¿Tus amigos tardan siglos en compartir las fotos de grupo que hacéis en los viajes con distintas cámaras? Con Galaxy Camera, esto ya no te ocurrirá, ya que podrás compartirlas justo al mismo tiempo que la haces, gracias a Share Shot y a WiFi Direct. Podrás compartir tus imágenes con hasta 5 dispositivos WiFi Direct dentro de tu zona. Parece magia, pero es realidad.

 

Captura Por fin, cualquiera puede hacer fotos como un verdadero profesional

 

Ya se trate de primeros planos, imágenes panorámicas o de situaciones con poca luz, con Galaxy Camera no habrá escenario que se te resista y podrás convertir todos tus recuerdos en increíbles fotografías. Selecciona el modo Smart Pro y demuestra tu faceta más artística.

 

Modo Smart PRO. La manera más sencilla de hacer fotos como un profesional. No vuelvas a sentir celos de los grandes fotógrafos y sus increíbles cámaras, y empieza a hacer tus propias fotos profesionales, capturando el halo de luz de los coches por la noche o cualquier escena en movimiento, gracias a la característica Action Freeze. Un simple clic en la función Smart Pro y contarás con una gran variedad de modos de imagen. Elige lo que quieres y haz la foto perfecta (...).

 

Disfruta Nunca te has divertido tanto con una cámara

 

El manejo de la cámara Galaxy Camera es increíblemente intuitivo y muy fácil. Su diseño minimalista hace que sea muy cómodo sujetarla, mientras que la pantalla táctil HD Super Clear de 4,77" es sencillamente magnífica. Y, como todos los dispositivos de la familia Galaxy, siempre sabe lo que necesitas: tan sólo tendrás que decirle lo que quieres hacer, gracias a la característica de control de voz, y disfrutar de resultados profesionales en tus fotografías y vídeos.

 

Disfruta de tus fotos en una gran pantalla en cualquier lugar. Ya no tendrás que esperar hasta llegar a casa para revisar tus fotos y editarlas. La pantalla táctil HD Super Clear de 4,77", con una profundidad de 308 píxeles por pulgada, es capaz de ofrecerte el mejor color y una calidad de imagen superior. Además, gracias a la tecnología White Magic, podrás duplicar el brillo de la pantalla sin que esto afecte al consumo de su batería. Y, ¿por qué no ver tus vídeos en HD en 16:9 desde la propia cámara? Ya no tendrás problema para hacerlo.

 

Natural y ergonómica. El diseño de una cámara influye en sus resultados. El increíble diseño minimalista de Galaxy Camera te ayuda a hacer mejores fotos, si cabe, ya que sus formas curvas hacen posible que los controles estén al alcance de tus dedos. La cámara es digna heredera de los diseños y acabados de toda la familia Galaxy, mundialmente reconocidos.

 

Control por voz. No seas tímido, háblale a tu cámara. Galaxy Camera, además de conseguir increíbles fotografías, te escucha y entiende, y es capaz de ejecutar tus órdenes. No seas tímido y háblale. Podrás acercar y alejar el zoom, activar el temporizador y hacer tu foto cuando estés preparado. Además, una vez hecha, podrás rotar la imagen, borrarla e incluso compartirla. Sin duda, de nuevo una gran idea.

 

Edita Edita y organiza tus fotos por arte de magia

 

Serás la envidia de todos. Gracias a sus opciones de edición, podrás retocar las imágenes con la yema de tus dedos y convertir tus vídeos y fotografías en verdaderas obras maestras. Además, Smart Content Manager te permite organizar y ver tus archivos y carpetas como tú quieras. Ahora mucho más fácil.

 

 

La forma más sencilla de editar y organizar tus fotos. ¿Te gustaría despreocuparte de organizar las fotografías que has hecho? La característica Smart Content Manager lo hace por ti. Esta función crea las carpetas, las etiquetas e, incluso, te sugiere eliminar fotos que no han quedado como tú deseas. Además, elige cómo quieres navegar por tu galería, gracias a la gran variedad de vistas.

 

Rebobina al instante para conseguir el momento perfecto. ¿Alguien no sale bien en la foto? Con la función Best face nunca más te sucederá. Viaja en el tiempo después de haber hecho una foto para reemplazar las caras por el momento perfecto. Utiliza esta función para abrir los ojos, reemplazar una sonrisa, o encontrar la expresión perfecta. Gracias a la función de reconocimiento facial y ráfaga de fotos, tan sólo tendrás que hacer clic en la cara que deseas y pulsar de nuevo para reemplazarla por la expresión deseada antes del disparo real. Es realmente mágico".

 

 

 

 



Libertad programada: álbum de Paula

 

 PAULA JUAN ARMAS

"Tatuaje"

Voluntad de editar

Paula Juan Armas

5º Licenciatura de Historia del Arte

 

Estas fotografías han sido tomadas con una cámara Nikon D3100, para posteriormente ser editadas mediante el programa Picasa. En la fotografía "Margarita", reforcé las sombras, enderecé la imagen, aumenté ligeramente el brillo y los realces, y apliqué un filtro denominado Los 60, que es lo que definitivamente le da ese carácter viejo y ajado, donde predominan los tonos cálidos para así otorgar a la fotografía un aspecto dulce y apacible.

Para la fotografía "Mi terraza" he seguido un proceso similar: antes de editarla hice un ajuste en el brillo y en las sombras, y luego utilicé un filtro para mejorar la nitidez y otro para reforzar la imagen, y así destacar los colores del arcoíris en contraste con la torre de la iglesia de la Concepción en La Laguna.

En "Tatuaje" ajusté también los brillos y las sombras antes de aplicar el filtro definitivo que le da esa estética particular a la fotografía: el filtro usado fue el denominado Proceso Cruzado, que realza las texturas rugosas de los objetos que aparecen en la imagen, dándole la apariencia finalmente conseguida.

La experiencia al utilizar este programa ha sido satisfactoria en cuanto a los resultados que pretendo sacar de la imagen, puesto que los filtros que te ofrecen para la post-edición de la imagen son muchos y variados, teniendo, además, la posibilidad de cambiar los realces, las sombras y el brillo una vez aplicado el filtro de efectos elegido.

Todo lo que pretendía se ve reflejado: antes de tomar la imagen ya tenía una idea de lo que quería obtener y la apariencia que quería que tuviera. Gracias a este programa de edición, he podido hacer realidad lo que pensé, y ahora, si lo deseo, puedo subirla a una red social, o no.

 

 PAULA JUAN ARMAS

"Mi Terraza",  "Margarita"

 

 

 

 



Libertad programada: álbum de Mical

 

¿Por qué uso Instagram?

Mical Cardoso Gutiérrez

5º Licenciatura Historia del Arte, ULL

Cuando me enteré de que Instagram existía no captó en absoluto mi atención, más bien me pareció absurdo tener que subir fotos a un programa con el que no ganaba nada. Pero después de meses con un móvil que posibilitaba tener dicha aplicación pensé que quizá tenía lógica, porque ¿qué haces con las fotos que sacas con un móvil? No las imprimes ni las guardas en un CD pero, sin embargo, haces muchas y, además, de cosas que no registrarías con una cámara “normal”.

Entonces, de modo inconsciente, llegué a la conclusión de que Instagram tenía alguna utilidad, porque así tendría un lugar donde archivar las fotos de móvil que más me gustaran, fotos que, por otra parte, no tienen ningún sentido profundo  y que, fuera de ahí, carecen de valor (excepto del recuerdo o sentimiento que implica para quien la hizo). Además, la aplicación me ofrecía: unos filtros para “embellecerlas” que me agradaban; que haya gente que las pudiera ver; y, sobre todo, la opción de intentar observar las cosas un poco más allá y entretenerme haciendo fotos solo porque sí.

Personalmente Instagram me enriquece porque hace que me fije en las cosas e idee cómo y en qué momento capturarlas. Hago fotos de lo que me gusta o que tiene relación con mi vida cotidiana, porque encuentro en ello algo atractivo, aunque a veces sea un motivo demasiado simple. Esto ya es algo íntimo, pero si además intentas hacerlo desde tu punto de vista ya lo haces tuyo del todo. A veces veo algo y pienso: “esto va derecho a Instagram”; otras veces quiero incluir una nueva entrada en mi galería pero tengo que meditar durante un rato cómo hacerlo para que al final me satisfaga.

Para mí, en el fondo, es un ejercicio del que, conscientemente, extraigo las pequeñas y agradables cosas de la vida y las incluyo en una galería con la que me identifico en profundidad y que disfruto enriqueciendo poco a poco.

MICAL CARDOSO GUTIÉRREZ

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

Después de tomar la foto, de "hacerla" -o editarla-, después de "subirla" para compartirla, comienza el turno de la "audiencia", del "público" que debo incrementar y "consolidar": el seguidor, el fan, el suscriptor, mis amigos fieles, mis contactos, todos podrán expresar su opinión con un lacónico e icónico "me gusta", todos podrán comentar y todos podrán, nuevamente, compartir. ¿Hacia dónde irán mis fotografías?, ¿hasta dónde llegarán?, ¿qué "alcance" tendrán?, ¿cuántas personas hablarán de ellas?

"Comparte el material de tus redes sociales y aprovecha la inspiración de nuestra comunidad fotográfica".

"Haz una foto, escoge un filtro para darle un toque diferente y envíala. Es más que fácil, una forma totalmente nueva de compartir tus fotos".

"Transforma los momentos cotidianos en obras de arte que desearás compartir con amigos y familia".

"Relaciónate con amigos dando y recibiendo “me gusta” y comentarios".

"Social, sencillo".

"Comparte tu vida, vive tus pasiones y haz amigos con fotos".

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

 

¿Las fotografías se toman o se hacen? En nuestros días, hacer una fotografía es solo el primer paso de un proceso estandarizado y automático del acto fotográfico entendido como parte de un sistema de intercomunicación social: tomamos la foto y la "hacemos" a nuestro gusto, es decir, la editamos, la transformamos -con solo elegir la variante de una aplicación de tipos posibles- en una imagen programada, dándole un "estilo visual" característico y, paradójicamente, uniforme. Tomar, editar, compartir, ¿eso es hoy la fotografía?

"Podrás tomar fotografías de una forma muy sencilla y, lo interesante, viene después de capturar la imagen cuando te consigues con 16 filtros muy buenos para modificarla y hacerla más atractiva. Estas imágenes, modificadas, quedarán disponibles para ti en tu banco de imágenes, así que puedes compartirlas como usualmente lo haces".

"Desde fotos de fiesta hasta vacaciones incluso momentos familiares tendrás muchas fotos digitales. ¿Por qué no usar un editor para que luzcan maravillosas? Rápidamente puedes recortar, enderezar, ajustar el color y corregir otros pequeños defectos. Luego agregar estilo visual con llamativos filtros, efectos y bordes".

"En cuestión de segundos y sin muchos conocimientos, tus fotos mejorarán notablemente".

Libertad programada: selección de fotografías

 ZONA CRÍTICA/ fotografía
TEA, 30 de noviembre de 2012

Libertad programada: selección de fotografías

 ZONA CRÍTICA/ fotografía
TEA, 30 de noviembre de 2012

 

 

 

 

Libertad programada: selección de fotografías

 ZONA CRÍTICA/ fotografía

TEA, 30 de noviembre de 2012

 

 

 

 

Libertad programada: selección de fotografías

 ZONA CRÍTICA/ fotografía
TEA, 30 de noviembre de 2012

Viernes, 30 de noviembre de 2012, TEA. Reunión de trabajo del Proyecto ZONA CRÍTICA/ fotografía. Presentación del borrador del documento: Selección de términos y fragmentos publicitarios (cámaras, aplicaciones de edición y redes sociales), que publicaremos a mediados de diciembre. Primeras propuestas de selección definitiva de fotografías para la actividad Libertad programada, centrándonos en aquellos autores cuya obra gira en torno a la reflexión crítica o artística del uso de tecnologías de edición y/o programas informáticos para la manipulación y transformación de las imágenes fotográficas.

ZONA CRÍTICA/ fotografía
TEA, 30 de noviembre de 2012

 

 

 

 

 

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

"Hágalo simple o simplemente dispare. Modo automático sencillo y una variedad de modos de escena.

Hágalo simple. Deje que la cámara determine los mejores ajustes para el trabajo con el modo automático sencillo, que incluye ajustes previamente programados para Retrato, Retrato Nocturno, Paisaje, Paisaje Nocturno y Primer Plano. Una vez determinado, la cámara reconocerá automáticamente la escena y optimizará los ajustes de la cámara para tomar la mejor imagen posible.

Haga que todos luzcan grandiosos. Use el Sistema Inteligente de Detección de Rostros de Nikon con Temporizador para Sonrisas, un modo que reconoce automáticamente cuando un sujeto está sonriendo. También se incluyen Advertencia de Parpadeo y Corrección de Ojos Rojos. Use la función Suavizado de Piel para corregir imperfecciones de la piel".

(Publicidad de la cámara Nikon Coolpix L810).

 

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

Martes 13 y lunes 19 de noviembre de 2012, Aula Fernando Gabriel Martín, Departamento de Historia del Arte, ULL. Reuniones de trabajo del grupo de redacción del listado de términos y selección de fragmentos publicitarios en torno a los conceptos Automatismo y Creatividad.

La actual producción masiva de fotografías digitales está estrechamente vinculada a otros dos fenómenos que afectan a la cultura contemporánea de las imágenes: la aplicación tecnológica de programas simplificados de tratamiento y edición de fotografías, y la implantación de redes sociales de comunicación.

Estas nuevas estrategias de producción y difusión requieren también de un nuevo léxico que nos ayude a definir nuevas acciones fotográficas: capturar, descargar, editar, subir, compartir, comentar, likear.

Paradójicamente lo nuevo digital apela, cada vez más, a la memoria de una fotografía analógica que se resiste a desaparecer. La mirada vintage inunda también el universo digital con la inmediatez de un toque sobre la pantalla de la cámara o del móvil: afirmaciones como "La fotografía digital nunca había parecido tan analógica", "32 filtros diferentes para que hagas retroceder tus instantáneas en el tiempo", o "Imita el acabado de las cámaras de fotos analógicas que había y que sigue habiendo en el mercado como, por ejemplo, las instantáneas de Polaroid o el viñeteado de las Lomo", no solo nos hablan de una inesperada melancolía analógica sino, y sobre todo, de una absorción estética de lo "antiguo" amparada en la inmediatez y superficialidad del acto fotográfico: "Estas funciones son de edición fotográfica especialmente dirigidas a quienes no quieren comerse mucho la cabeza con cuestiones técnicas y solo quieren imágenes atractivas". ¿Qué importa cómo si lo que queremos -atendiendo a estas consignas publicitarias-, son solo un puñado de "imágenes atractivas", reiteradas y programadas?

Zona Crítica/ fotografía

Departamento de Historia del Arte, ULL

19 de noviembre de 2012

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

Zona Crítica/ fotografía

Departamento de Historia del Arte, ULL

12 de noviembre de 2012

Libertad programada: selección de términos y fragmentos publicitarios

Zona Crítica/ fotografía

Departamento de Historia del Arte, ULL

12 de noviembre de 2012

Lunes, 12 de noviembre de 2012, Aula Fernando Gabriel Martín, Departamento de Historia del Arte, ULL. Reunión de trabajo del grupo de redacción del listado de términos y selección de fragmentos publicitarios en torno a los conceptos Automatismo y Creatividad.

Una primera conclusión: tras esta propaganda -escrita para no ser leída-, se descubren todos los lugares comunes sobre lo que es y lo que significa hoy la fotografía y el acto banalizado de fotografiar. Ya no hay fotógrafos, solo "usuarios" de cámaras rápidas, inteligentes, precisas y "elegantes", que permiten "capturar" la vida del "modo" en que se desea. "Es más fácil que nunca hacer imágenes hermosas", pero ¿esa belleza diseñada es la que yo busco?

 

 

Libertad programada: preselección de fotografías

Viernes, 2 de noviembre de 2012, TEA. Reunión de trabajo del grupo de preselección de obras para el proyecto Libertad programada. Se establecieron algunas pautas teóricas generales y se especificaron diversas líneas posibles para una estructura discursiva del proyecto, analizando distintas estrategias fotográficas que pueden dar respuestas a, por ahora, dos preguntas clave:

¿Cómo usa o integra la fotografía contemporánea las nuevas tecnologías de programación y/o difusión de imágenes?

¿Qué mecanismos de respuesta nos ofrece la fotografía ante la excesiva tecnificación de sus propios dispositivos y la conciencia de una paradójica libertad programada de creación?

 

 

ZONA CRÍTICA/ fotografía

TEA, 2 de noviembre de 2012

Libertad programada

ZONA CRÍTICA/ fotografía

Facultad de Geografía e Historia, ULL

31 de octubre de 2012

 

 

 

 

Libertad programada

ZONA CRÍTICA/ fotografía

Facultad de Geografía e Historia, ULL

31 de octubre de 2012

 

 

 

 

Libertad programada

 ZONA CRÍTICA/ fotografía

Facultad de Geografía e Historia, ULL

31 de octubre de 2012

 

 

 

 

Libertad programada

Reunión de trabajo celebrada el miércoles 31 de octubre de 2012 en la Sala de ordenadores de la Facultad de Geografía e Historia (Universidad de La Laguna).

 

Divididos en varios equipos, los alumnos recogen información a través de Internet, sobre diferentes aspectos vinculados a determinados usos  masivos de la fotografía en la actualidad, indagando en los tópicos y las estrategias de la literatura publicitaria que podemos encontrar en los manuales y campañas promocionales de cámaras fotográficas, en los programas de edición de imágenes (especialmente para móviles), y en los modos de difusión de la fotografía a través de las redes sociales.

 

El objetivo de esta actividad es recopilar materiales de trabajo para la elaboración de conclusiones teóricas en torno a la dialéctica creatividad/ libertad programada, y la redacción de un breve glosario de términos derivados de ciertas prácticas fotográficas contemporáneas.

ZONA CRÍTICA/ fotografía

Facultad de Geografía e Historia, ULL

31 de octubre de 2012

Libertad programada: proyecto

 

Justificación teórica del proyecto

La historia de la fotografía es, entre otras muchas voluntades, la historia de una obsesión técnica por construir un medio de producción de imágenes fácil de usar y accesible a todos. “No presenta dificultad alguna”, afirmó el físico François Arago antes incluso de que la fotografía fuese un invento público. Esas mismas premisas fueron las que llevaron a la comercialización de la cámara Kodak 100 Vista en 1888 y, a partir de ahí, a una serie interminable de aparatos destinados al fotógrafo aficionado. El "usted apriete el botón y nosotros haremos el resto" no solo fue un eslogan publicitario eficaz sino una auténtica declaración de intenciones: “No se precisa aprendizaje especial y se prescinde de las antiguas molestias del cuarto oscuro (…). Si usted no sabe hacer fotografías no se preocupe, la Kodak se aprende a manejarla en media hora (…). Con una cámara Kodak no hay fotógrafo malo, pues su manejo es tan sencillo que lo domina en media hora”. (Fragmentos de publicidad de cámaras Kodak, 1922).

Desde entonces, la industria de la fotografía no ha hecho otra cosa que simplificar la práctica fotográfica con cámaras cada vez más sencillas, más adaptadas a las mínimas exigencias, más cómodas, y, al mismo tiempo, más eficientes, más exactas, más mecánicas, más automáticas, más inteligentes, más perfectas.

 

 Paradoja 1: los fabricantes de cámaras nos invitan a olvidarnos del dispositivo fotográfico y de sus problemas técnicos para, seleccionando un programa predeterminado, centrarnos en el acto visual de la toma: elegimos el motivo y la máquina decide por nosotros, "hace el resto". La cámara nos exime así de los problemas de la cámara, convirtiendo la experiencia de la fotografía en una supuesta expresión creativa liberada: "Una cámara inteligente y elegante (...), diseñada para inspirar creatividad (...). El Modo auto sencillo le permite, sencillamente, encender la cámara y empezar a disparar. Las avanzadas funciones del sistema de Retrato inteligente para obtener siempre unos retratos fabulosos incluyen AF prioridad al rostro, Temporizador de sonrisa, Advertencia de parpadeo, Antiparpadeo, Suavizado de piel y Corrección de ojos rojos integrada (...). Deje que la cámara encuentre el sujeto y lo enfoque por usted (...). El Selector automático de escenas escogerá automáticamente el mejor modo de escena en función del entorno para que usted pueda centrarse en la composición. Los sistemas de Detección de movimiento y Seguimiento del sujeto le ayudan a capturar sujetos que se niegan a quedarse quietos (...). Funciones versátiles de edición y ajuste de imágenes. Mejore las imágenes con una exclusiva expresión artística aplicando un efecto Especial, como Suave, Sepia nostálgico, Monocromo con alto contraste, Clave alta, Clave baja o Color selectivo, a la hora de tomar fotos. O bien, aplique uno de los efectos de Filtro integrados en la cámara, como Suave, Color selectivo, Estrellas, Ojo de pez, Efecto maqueta o Dibujo, a las imágenes que ya se han tomado para añadir un toque de creatividad". (Fragmentos de la campaña publicitaria "At the Heart of the Image", de cámaras digitales compactas Coolpix, Nikon, otoño de 2011).

 

Paradoja 2: ¿dónde empieza y dónde acaba mi libertad de acción en la fotografía cuando esa libertad es una posibilidad ya programada?, ¿hasta qué punto mi elección cuando decido fotografiar algo no es, en realidad, la elección de quien diseña, define y programa una manera de ver a través de la cámara?

"Las fotografías testimonian una elección humana en una situación determinada. Una fotografía es el resultado de la decisión del fotógrafo de que merece la pena registrar que ese acontecimiento o ese objeto se han visto. Si todo lo que existe se fotografiara continuamente, las fotografías carecerían de sentido. Las fotografías no celebran ni el acontecimiento ni la facultad de visión en sí. Son un mensaje acerca del acontecimiento que registran (...). En su forma más sencilla, el mensaje decodificado significa: He decidido que merece la pena registrar lo que estoy viendo. Podemos aplicar esto por igual a la fotografía más memorable y a la más banal de las instantáneas. Lo que las distingue es el grado de explicación del mensaje que aporta la fotografía, el grado en el que la fotografía hace transparente y comprensible la decisión del fotógrafo (...). La simplicidad que normalmente atribuimos a la experiencia de ver una foto supone una confusión y un derroche. Pensamos en las fotografías en cuanto obras de arte, en cuanto pruebas de una verdad particular, en cuanto réplicas exactas o en cuanto nuevos objetos. Cada fotografía es, en realidad, un medio de comprobación, de confirmación y de construcción de una visión total de la realidad (...). De ahí la necesidad de que entendamos un arma que estamos utilizando y que puede ser utilizada contra nosotros". (John Berger, "Entender una fotografía" [1968], en Sobre las propiedades del retrato fotográfico, Barcelona, Gustavo Gili, 2006).

 “La cámara ilustra la robotización del trabajo y la liberación del hombre para el juego. Ella es una herramienta inteligente, pues genera imágenes de forma automática. El fotógrafo ya no necesita concentrarse (…) sino que puede dedicarse plenamente al juego con la cámara. El trabajo que debe realizar, la impresión de la imagen en la superficie, se desarrolla automáticamente: lo que tiene de herramienta del aparato está “superado”; el ser humano ya solo tiene que ocuparse de lo que tiene de juguete. Coexisten en la cámara dos programas entrelazados: uno que la hace tomar imágenes automáticamente, y otro que al fotógrafo le permite jugar. A ellos subyacen otros programas: el de la industria fotográfica, que ha programado la cámara; el del sector industrial, que ha programado la industria fotográfica; el del aparato socioeconómico, que ha programado el sector industrial, etc. (…) Todo programa funciona en función de un metaprograma, y los programadores de un programa son los funcionarios de ese metaprograma (…). No es importante la persona que posea un aparato, sino la que agote su programa (…). El poder ha pasado del propietario de los objetos al programador y operador. El juego con los símbolos se ha convertido en juego de poder. Un juego de poder jerárquico: el fotógrafo tiene poder sobre los contempladores de sus fotografías y programa su comportamiento; y el aparato tiene poder sobre el fotógrafo y programa sus gestos (…). Al observar los movimientos de una persona provista de una cámara (o de una cámara provista de una persona), éstos dan la impresión de un acechamiento: es el gesto ancestral del cazador paleolítico en la tundra. Salvo que el fotógrafo no persigue la caza por la estepa abierta, sino por los matorrales de los objetos de la cultura, y sus senderos secretos están formados por esta taiga artificial. Las resistencias de la cultura, el acondicionamiento cultural, se traslucen en el gesto fotográfico y deben ser apreciables, en teoría, en las fotografías (…). Uno tiene la impresión de que el fotógrafo puede elegir libremente, de que la cámara se amolda a su intención. Pero no es cierto: la elección está determinada por las categorías de la cámara, la libertad del fotógrafo permanece como libertad programada. Si bien la cámara funciona según la intención del fotógrafo, esta intención obedece al programa de la cámara. Naturalmente, el fotógrafo puede inventar nuevas categorías (…). Dicho de otro modo: en el gesto fotográfico la cámara hace lo que quiere el fotógrafo, y el fotógrafo debe querer lo que puede hacer la cámara”. (Vilém Flusser, Una filosofía de la fotografía [1983], Madrid, Editorial Síntesis, 2001).